乐鱼·体育官方网站世界十大最难钢琴曲到底有多难？来听一下你就懂了！
乐鱼·体育官方网站世界十大最难钢琴曲到底有多难？来听一下你就懂了！在音乐史上，有十首钢琴曲因其复杂的曲式结构以及对演奏技巧要求之高而被评为世界十大最难钢琴曲, 这十部作品也被不少钢琴家视作十座高峰，下面让剧院君带大家看一下世界上最难演奏的十首钢琴曲分别有哪些。
拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲，完成于1909年9月，首演于1909年11月28日，是作曲家为赴美演出而创作的一首大型作品，以其浓烈的情感表达和艰深的演奏技术而闻名于世。该作品在钢琴协奏曲文献中占有重要的地位leyucom乐鱼官网，被称为“钢琴协奏曲之王”。
拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力，而作曲家本人的人格力量，也在这部作品中也得到最充分的展示。拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时，曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”，比喻其庞大与沉重。一位著名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在体力上的付出等于“铲十吨煤”，其难度可见一斑。
普罗科菲耶夫《第二钢琴协奏曲》，作于1913年。新颖的和配器、具有浓重普氏风格的乐思，是此曲的一大特征。此曲1913年8月23日由普罗科菲耶夫主奏而首演。首演时，因为一直是节奏的激烈敲击与不协的连续，曾遭许多人退席谩骂。当时贾吉列夫正是听完此曲而邀请普罗科菲耶夫为他创作舞剧音乐，批评家卡拉蒂吉则称：“我确信10年后，听众会给这位年轻作曲家的天赋，报以相当的掌声来为昨日冒失的嘲笑赎罪。”
原稿被普罗科菲耶夫不慎遗失，十年之后他凭借记忆与录音复原了此曲的乐谱，并且花费大量时间与精力再一次的对此曲进行修订，在原著的基础上倾其所有尽其可能的加上了大量的音符和旋律，更疯狂地强化对于技术对的超高要求，使此曲在难度和技巧上变得几乎达到人类的极限，最夸张的时候甚至要求奏者在一秒之内弹奏十多个音且要求绝对的清晰度和独立性，他自己将其形象地形容为“颗粒性”。
李斯特作于1836年的这部超高技巧的“西班牙走私贩”幻想回旋曲完美地展现了李斯特青年时代的奔放气息，由于当时正处于与塔尔贝格交锋的时期，这部作品的技巧层出不穷，音乐性及和声创作上的完美使它成为了李斯特的佳作，曾传说李斯特也不敢轻易尝试这部作品。不过由于它的难度巨大，被俄罗斯钢琴家瓦伦蒂娜描述为自己曾演奏过的最难钢琴曲。
李斯特根据莫扎特歌剧《唐璜》改编的钢琴曲《唐璜的回忆》是李斯特众多改编曲中的精粹，技术之艰深，场面之宏大，在原作的丰富表情上制造出惊人的气势。莫扎特的歌剧《唐璜》本来长约两个半小时，被李斯特改编后，成了简短的钢琴曲。钢琴曲没有删除歌剧中的一个音符，整首曲子无论是节奏还是技巧，都是难度非常高的。《唐璜的回忆》被称为是最难的钢琴曲之一，鲜少有人弹奏。
李斯特为钢琴和乐队所作的《死之舞》，作于1839年，题献给自己的女婿汉斯·吉多·冯·彪罗。此曲作于李斯特在意大利旅行期间。据说是他在比萨的寺院墓地“圣洁之野”看到奥卡纳的壁画《死的胜利》所得的灵感。
全曲难度极大，对钢琴家的耐力与对不同风格的把握有很大挑战。共5个变奏，第一变奏为中庸的快板；第二变奏钢琴左手进行主题，右手奏六连音符；第三变奏活泼地，谐谑曲风格；第四变奏慢板，钢琴以卡农的方式开始，接着有一段华彩，后速度加快至急板；第五变奏钢琴以赋格方式开始，接着有长大的华彩，然后变成谐谑的稍快板，钢琴在快速表达中形成华丽的结尾。
《诺玛的回忆》是李斯特受贝利尼歌剧《诺玛》启发而写的一首大幻想曲，它技巧艰深、篇幅宏大、音色辉煌灿烂、情潮佚宕磅礴，浓缩了最震撼人心的剧情，表达了李斯特最炽烈和崇高的赞颂之意。在《诺玛的回忆》中，李斯特以萧冷、悲怆的引子预示了将要发生的故事，随着音乐的发展，段落中浮现了歌剧最具代表性的旋律，在情感抒发上，乐曲是以强烈的情绪对比掀起一阵阵幻想的劲浪其中既激发了昂扬之志，亦贲张着情变、矛盾、紧张、狂乱等复杂的气氛；最终绚烂升华，绽放出爱情与宽恕的永恒光芒。
李斯特的《十二首超技练习曲》是钢琴史上令人生畏的高难曲目。从技巧上看，李斯特的这12首作品难度过分艰深，仿佛是钢琴演奏艺术的象牙塔尖，即使在20世纪钢琴大师如过江之鲫的年代，也很少有演奏家敢于挑战。其中《鬼火》拥有高难的双音技术，是《十二首超技练习曲》当中最难的一首，就连拉赫马尼诺夫都表示，它是最难的练习曲，技术刁钻不说，还必须弹得轻灵有趣方能服人。
《第二钢琴协奏曲》是德国作曲家约翰内斯·勃拉姆斯的第二首钢琴协奏曲作品，也是他一生创作的最后一首钢琴协奏曲。这首乐曲具有勃拉姆斯所独有的沉着与厚重，同时又有他明朗、温柔的另一面。1878年春，勃拉姆斯到意大利旅行，这一南欧古国的风土人情给作曲家留下了极为深刻的印象，由此勃拉姆斯开始构思这首乐曲。1881年三月，作曲家再度访问意大利，这一次彻底唤起了他的灵感，于1881年7月完成此曲。1881年11月9日，这部协奏曲在布达佩斯歌舞会场音乐厅作首次世界公演，勃拉姆斯亲自担任独奏。
写这部作品时，勃拉姆斯48岁，可以说是处于创作的巅峰。这部协奏曲的4个乐章，分别展现了4种不同的性格，从激越如火到柔情似水，触及到了各个方面的情感。这部协奏曲具有勃拉姆斯厚重的风格，有大量的，技术艰深，著名钢琴家霍洛维茨甚至认为没有别的钢琴作品比它更伟大了。
《彼得鲁斯卡》原为管弦乐曲，后来改编为钢琴曲，献给鲁宾斯坦。因为具有管弦乐队的效果和编排，故此曲难度极高，可说是各种高难度的集合，很少有人能弹奏出来，是许多炫技派大师展现自己超凡技能的名曲。
巴拉基列夫自幼学习钢琴，是一位出色的钢琴演奏家，据说他弹琴都是凭记忆，从不看谱。他创作的钢琴曲也大多是辉煌的炫技作品。其中最著名者，就是这首《伊斯拉美》。曲中高难度的技巧，就连巴拉基列夫本人都无法弹奏，后世公认为世上最艰难的钢琴作品之一。《伊斯拉美》作于1869年，由尼古拉·鲁宾斯坦首演。
这是一首极难演奏的作品，是巴拉基列夫1870年到高加索地区采风的产物，这部作品的副标题为“东方幻想曲”。其正主题是高加索达开斯坦地区勒斯基人的一种舞曲，这首作品三段体：先是主奏，表达主题；然后是中段，奏出充满感情的小行板；然后结尾，加快速度，回到主题，尾奏是十分狂热性的激烈的急板。因为其极高的难度，许多钢琴家把它当作一个挑战。
看完介绍，是不是想现场观摩一下世界十大最难钢琴曲到底有多难，现在剧院君给大家提供一个机会，4月19日，俄罗斯中生代钢琴翘楚阿列克谢瓦洛金将在广州大剧院演绎世界十大最难钢琴曲之一的《伊斯拉美》，观众朋友们可以亲临现场体验其演奏的难度和复杂性！
当今中生代钢琴名家阿列克谢瓦洛金（Alexei Volodin）1977年出生于圣彼得堡，九岁开始学习钢琴，隔年前往莫斯科拜师查克琳娜，随后进入莫斯科国立格涅辛音乐学院跟随柴琳克曼学习，17岁师从涅高兹、当今乐坛钢琴教母维萨拉兹。瓦洛金在年轻时即获得众多奖项，从1998年西班牙桑坦德国际钢琴比赛、2000年澳大利亚悉尼国际钢琴比赛，到2003年更一举夺下瑞士苏黎世盖扎安达国际钢琴比赛冠军。
瓦洛金因其极纤细的音乐品味和精湛技巧享誉全球，更是在Live Classics、ABC Classics、Challenge Records等不少品牌发行多张颇受好评专辑，他的舒曼、拉威尔、史克里亚宾独奏作品专辑，曾在《Piano News》杂志中被撰文评论：“这份录音展示了瓦洛金是当今最好的钢琴家”。而他早先的肖邦录音，则在《Diapason》杂志赢得五星评价等殊荣，而最近他还与鲍罗丁四重奏合作录制了肖斯塔科维奇的室内乐作品。
